街舞种类大盘点，你都知道哪些？

街舞，这一源于20世纪60年代末美国黑人社区的舞蹈形式，自诞生以来便以其独特的魅力和无限的创造力吸引了全球范围内的年轻人。它不仅仅是身体的律动，更是一种文化的表达，融合了音乐、舞蹈、涂鸦、说唱等多种元素，形成了今天我们所看到的丰富多彩的街舞世界。街舞包含多种舞种，每种都有其独特的风格和特点，下面就让我们一同走进街舞的多元世界。

首先不得不提的是Breaking（霹雳舞，地板舞）。这一舞种起源于70年代的美国纽约市布朗克斯区，以其高难度的特技动作为主，要求舞者具备极高的身体控制力和柔韧性。Breaking的动作复杂多变，分为TopRock（站立舞蹈）、Footwork（脚步动作）、Freeze（定格动作）和Powermove（力量动作，如头转、风车等）四大内容。这些动作的结合使Breaking充满了视觉冲击力，成为了街舞中最具挑战性和观赏性的舞种之一。

紧接着是Locking（锁舞），这一舞种起源于60年代，由Don Cambell领衔的The Lockers团队发明，是街舞中最早成型的舞种之一。Locking以其独特的“锁”动作和指向动作而闻名，动作干净利索，讲究从快速的活动中突然停止，并迅速恢复原状，给人一种凌乱的美感和强大的力道感。锁舞的风格幽默诙谐，非常适合用于舞台表演和竞技比赛，给观众带来一种独特的视觉享受。

而Popping（震感舞）则起源于70年代初，于70年代中后期成型，以不同的形式在美国西岸加尼福尼亚州的旧金山、弗雷斯诺、奥克兰等地兴起。Popping是Funk和Street Dance中的一种风格，最初的基本形式是借由每个部位的肌肉迅速地收缩与放松的技巧，使舞者的身体产生震动的一种感觉。这种独特的肌肉震动效果让Popping舞者看起来就像机器人一样，充满了科技感和节奏感，对于初学者来说是一个很好的选择。

Waacking（甩舞）同样起源于70年代，之前是美国西岸地下Gay吧异装的男同性恋的舞台舞蹈，以大量手臂的旋转挥舞和风骚的Pose、走位来表达Disco和Funk音乐。Punking原指Locking舞者表演的Waacking，而Voguing则是Waacking在美国东岸以House音乐表现并特别突出模特Pose感的形式。这些舞种共同构成了街舞世界中一道亮丽的风景线。

Hip-Hop（嘻哈舞）则是伴随嘻哈文化发展起来的舞蹈形式，于80年代末90年代初开始出现，是继Breaking之后的第二种Hiphop舞蹈，也是广泛流行的一种街舞类型。它最开始原本是指B-Boy，之后有人用MC唱的歌来跳舞，因此说跳Hip-Hop。嘻哈舞的动作自由多样，注重个性与街头感的表达，具有爆发力强、动作夸张、简单易学的特点。在我国，嘻哈舞是被官方承认并推崇的街舞种类之一，广泛应用于各类舞蹈比赛和演出中。

此外，House舞种也占据了街舞世界的一席之地。它于80到90年代成型，广泛吸收了Breaking、Hiphop、Salsa、Tap、Ballet等多种不同的舞蹈元素，形成了一种以丰富轻快的脚步变化来表现House舞曲的舞蹈。House分为Jacking、Footwork和Lofting三大类内容，其动作热情而富有节奏感，深受舞者们的喜爱。

JAZZ（爵士舞）则是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，属于外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的那么内敛。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈，以其激烈与多变的风格特点在街舞世界中独树一帜。

除了上述几种主要的舞种外，街舞还包括雷鬼舞、狂派舞（Krump）、C-walk等多种舞种。雷鬼舞起源于牙买加，随雷鬼音乐在法国及美国的传播和发展而走进流行文化和公众视野。其动作热情而狂野，带有很多的性暗示动作内容，充满了野性的魅力。狂派舞（Krump）则于90年代初由Tommy The Clown发明，以小丑装扮进行舞蹈，风格上与Hiphop类似，但它更狂野和夸张。C-walk则是一种独特的舞蹈风格，以其特有的步伐和节奏吸引了大量年轻人的追捧。

值得一提的是，Urban Dance（都市编舞）近年来在街舞世界中崭露头角。它并不局限于某种特定的舞种，而是根据音乐结合各个舞种的元素来编舞。如今在短视频平台上火热的舞蹈大多都是Urban Dance，它以其创新和多元化的特点深受年轻舞者的喜爱。

街舞的发展历程充满了创新和变革。从最初的美国黑人城市贫民的自发街头文化到如今的全球流行舞蹈形式，街舞不仅丰富了人们的文化生活，更促进了不同文化之间的交流和理解。各种街舞比赛和演出活动层出不穷，为舞者提供了展示才华和交流经验的平台。同时，随着社交媒体和网络技术的发展，街舞的传播渠道更加多元化和便捷化，使得更多人能够了解和参与到这一充满活力和创造力的舞蹈世界中来。

街舞作为一种充满活力和创造力的艺术形式，不断与现代文化相融合并产生新的火花。在时尚领域，街舞元素被广泛应用于服装设计、配饰搭配等方面；在音乐领域，街舞与说唱、电子音乐等风格相结合产生了许多脍炙人口的作品；在电影和电视剧领域，街舞也成为展现角色个性和推动剧情发展的重要元素之一。这些融合不仅丰富了街舞的内涵和外延，也推动了街舞文化的不断发展和创新。

学习街舞需要掌握一定的技巧和训练方法。首先，要注重基本功的练习，如身体的协调性、律动感和框架稳定性等。其次，要针对不同的舞种进行专项训练，如Breaking的力量训练、Locking的“锁”动作练习等。最后，要注重音乐的感知和即兴发挥能力的培养，以便更好地将舞蹈与音乐相结合并展现出自己的个性和风格特点。在学习过程中要保持耐心和毅力，不断积累经验和提高水平，才能成为一名优秀的街舞舞者。

街舞的世界是多元而丰富的，每一种舞种都有其独特的魅力和风格。它们共同构成了街舞这一独特的艺术形式，让人们在舞蹈中找到了自我表达和情感释放的方式。无论是霹雳舞的震撼、锁舞的幽默、嘻哈舞的自由还是爵士舞的热烈，街舞都以其无限的可能性和创造力吸引着越来越多的人加入其中，共同创造着更加美好的未来。